Rafael Alberti: Biografie, Stil, Werke, Auszeichnungen und Redewendungen
Rafael Alberti Merello (1902-1999) war ein bedeutender spanischer Schriftsteller und Dichter der Generation von '27. Sein herausragendes dichterisches Werk brachte ihm mehrere Auszeichnungen und Anerkennungen ein und wurde auch als einer der besten Schriftsteller der sogenannten Zeit angesehen aus spanischem Silber .
Alberti wurde in der Literaturwelt durch das Buch Marinero en tierra bekannt, ein Manuskript, das ihm schnell den Nationalen Poesiepreis einbrachte. Seine Arbeit zeichnete sich durch die Vielfalt der Themen und Stile aus; Es entwickelte sich vom einfachen zum komplexen und das Meer war seine stärkste Inspiration.
Auch Malerei und Politik gehörten zu seinem Leben. Sein Talent für die Malerei veranlasste ihn, einige Ausstellungen in wichtigen Räumen seines Landes zu machen. Als politischer Aktivist war er aktiver Kämpfer der Kommunistischen Partei Spaniens und wurde ebenfalls zum Abgeordneten gewählt.
Biografie
Geburt und Familie des Dichters
Rafael wurde am 16. Dezember 1902 in Cádiz, genauer gesagt im Hafen von Santa María, in einer Familie italienischer und irischer Herkunft geboren. Seine Verwandten widmeten sich der Herstellung von Weinen. Seine Eltern waren Vicente Alberti und María Merello; Der Dichter hatte fünf Brüder.
Kindheit und Studium von Alberti
Die Kindheit von Rafael Alberti war voller angenehmer Momente, er verbrachte viel Zeit damit, mit seinem Hund Centella zwischen den Dünen und dem Strand zu spielen und zu erkunden. Sein Vater war aus beruflichen Gründen längere Zeit abwesend, daher kümmerten sich seine Mutter und sein Kindermädchen um ihn und seine Brüder.
Sein erstes Mal in der Schule war in den Klassenräumen der Carmelite Sisters, später ging er nach San Luis Gonzaga, einer Schule der Jesuiten. Die Erfahrung in der Einrichtung der Brüder war negativ, der strenge Unterricht und die Unterwerfung inspirierten Rafael nicht.
Aufgrund der Unflexibilität der Ausbildung und der damaligen Normen verpasste er häufig den Unterricht. Diese Situationen trafen seinen freien Geist und brachten ihm ernsthafte Probleme mit seinen Eltern und Lehrern. Seine schlechten Noten und sein schlechtes Benehmen zwangen die Behörden der Institution, ihn im Alter von vierzehn Jahren auszuschließen.
Als er entlassen wurde, ließ er das Abitur unvollendet und beschloss, sich einer seiner Leidenschaften zu widmen: dem Malen. 1917 ging er mit seiner Familie nach Madrid; Nach dem Besuch des Museo del Prado begann er, einige Werke mit dem innovativen Stil der Avantgarde-Strömung nachzubilden.
Die Geburt eines Dichters
1920 verlor Alberti seinen Vater. In diesem Moment wurde sein poetisches Gefühl geboren und er fing an, seine ersten Verse festzuhalten. Von da an war die Poesie ihre unbestreitbare Berufung. Das Gemälde ließ er jedoch nicht beiseite und stellte zwei Jahre später im Athenaeum der spanischen Hauptstadt aus.
Es war zu dieser Zeit, als seine Gesundheit von einer Lungenentzündung betroffen war, weshalb er auf ärztliche Empfehlung eine Zeitlang in Segovia in der Sierra de Guadarrama lebte. Er nutzte die Gelegenheit, um Gedichte zu schreiben, die sein erstes Buch, Marinero en tierra, zum Leben erweckten .
Als sich der Dichter besserte, ließ er sich wieder in Madrid nieder, und sein unersättliches Interesse an Poesie machte ihn zu einem häufigen Besucher der berühmten Studentenresidenz. Dort freundete er sich mit Pedro Salinas, Jorge Guillén, Federico García Lorca und Gerardo Diego an.
Von Nöten, Poesie und Politik
Die Generation der 27 hatte sich bereits 1927 unter der führenden Beteiligung von Alberti und anderen renommierten Intellektuellen konsolidiert. Das Leben des Dichters litt jedoch unter einigen Wechselfällen, die seine poetische Arbeit veränderten.
Sein Gesundheitszustand begann sich zu verschlechtern, und er hatte auch keine wirtschaftliche Stabilität. Diese Missgeschicke, Hand in Hand mit all den Strapazen, die er durchgemacht hatte, ließen den Glauben des Dichters zu nichts werden.
Alberti lebte die Existenzkrise in seinen Gedichten: Über die Engel . In diesen Momenten interessierte sich Rafael für Politik, und das half ihm aufzustehen.
Alberti wurde ein Schauspieler in der politischen Situation seines Landes, er beteiligte sich an den Studentenprotesten gegen Primo Rivera. Er stimmte auch zu und unterstützte offen die Schaffung der Zweiten Republik und schloss sich der Kommunistischen Partei an. Der Schriftsteller schaffte es, die Poesie zu einer Brücke zum Wandel zu machen.
Zwei Frauen, eine Ehe
Alberti begann 1924 eine romantische Beziehung mit der spanischen Malerin Maruja Mallo. Diese Vereinigung dauerte sechs Jahre und entsprach dem besten Stil eines dramatischen Genrefilms. Der Dichter schrieb das Stück A cal y canto als Widerspiegelung seiner Romanze mit dem Künstler.
1930 lernte er Maria Teresa Leon kennen, eine Schriftstellerin, die ebenfalls zur 27. Generation gehörte. Zwei Jahre später heiratete das Ehepaar. Als Frucht der Liebe wurde Aitana geboren, die erste und einzige Tochter von Alberti und die dritte der Ehefrau. der bereits zwei Kinder aus erster Ehe hatte.
Der Dichter und der Bürgerkrieg
Der Beginn des Bürgerkriegs im Jahr 1936 brachte in Rafael Alberti eine größere Verpflichtung hervor, seinem Land eine bessere Richtung zu geben. Mit einer Gruppe von Freunden und Kollegen führte er Aktivitäten gegen den Diktator Franco durch und rief mit seiner Poesie die Spanier auf, Widerstand zu leisten und weiter zu kämpfen.
Alberti war Teil der Zeitschrift El Mono Azul, einer Publikation, die von der Allianz der antifaschistischen Intellektuellen gesponsert wurde, deren Mitglied er war. Als Schriftsteller drückte er seine Ablehnung und Besorgnis über die Position einiger Intellektueller zur politischen Situation in Spanien aus.
1939 mussten er und seine Frau das Land verlassen, aus Angst, das Franco-Regime könnte ihnen schaden. Sie kamen zuerst in Paris an, im Haus des Dichters Pablo Neruda, sie arbeiteten als Sprecher bei einem Radiosender. Alberti schrieb zu dieser Zeit sein berühmtes Gedicht "Es war falsch, die Taube".
Leben im Exil
Bald darauf betrachtete die französische Regierung sie 1940 als Bedrohung, weil sie Kommunisten waren, und nahm ihnen die Arbeitserlaubnis. Das Paar ging dann nach Argentinien und das Leben begann wieder zu lächeln, als 1941 ihre Tochter Aitana geboren wurde.
Es war in diesem Jahr, als der Argentinier Carlos Gustavino das Gedicht "Es war falsch, die Taube" spielte, und dieses Lied erlangte eine große Reichweite.
Chile, Uruguay und Italien waren auch Schicksale des Dichters und seiner Familie im Exil. Albertis literarisches Leben blieb aktiv; Er schrieb weiterhin Gedichte und einige Stücke wie El trebol florido und El adefesio.
Im Jahr 1944 schrieb Alberti ein Werk, das vollständig in Amerika entstand; Pleamar In diesem Manuskript konjugierte er die Nostalgie der Vergangenheit mit der Hoffnung auf das, was kommen würde. Er hielt auch unzählige Konferenzen, Gespräche und Vorträge für verschiedene lateinamerikanische Länder.
Rückkehr nach Spanien
Es war im Jahr 1977, als Alberti nach dem Tod von Francisco Franco in Begleitung seiner Frau in seine Heimat zurückkehrte und 24 Jahre in Argentinien und 14 Jahre in Italien lebte. Im selben Jahr wurde er zum Abgeordneten der Kommunistischen Partei gewählt, trat jedoch zurück, um seine beiden Leidenschaften fortzusetzen: Poesie und Malerei.
Die Rückkehr in die Heimat war gleichbedeutend mit Freude; Es gab viele Ehrungen und Anerkennungen, die der Dichter erhielt. Darüber hinaus verfasste er Werke wie Los Cinco Resalgados, Golfo de Sombras und Cuatro Canciones . Rafael setzte seine Reisen um die Welt als besonderer Gast des Vortrags fort.
1988 starb seine Frau und Lebenspartnerin María León an den Folgen der Alzheimer-Krankheit, was für den Dichter einen schweren emotionalen Schlag bedeutete. Nach und nach kehrte Alberti zu seinem gewohnten Leben zurück und wurde im folgenden Jahr Mitglied der Royal Academy of Fine Arts.
1990 heiratete er zum zweiten Mal mit María Asunción Mateo, Professorin und Absolventin für Philosophie und Briefe, die ihn bis zum Ende seiner Tage begleitete.
Alberti starb in seiner Heimatstadt in seiner Residenz in Puerto de Santa María. Der Dichter erlitt am 28. Oktober 1999 einen Kreislaufstillstand. Seine Asche wurde ins Meer geworfen, was seine Kindheit bejubelte.
Stil in der Poesie
Der poetische Stil von Rafael Alberti zeichnete sich durch Form- und Themenwechsel aus. Die Art und Weise, sich als Dichter auszudrücken, entwickelte sich, als die Lebenserfahrungen ihn erreichten, und so schritt er durch verschiedene Stadien, um seinem Werk Wesen und Festigkeit zu verleihen.
Alberti schrieb Gedichte mit traditionellen Nuancen und der Strömung des Popularismus. Anschließend brachte er den Einfluss von Luís de Góngora zum Ausdruck. Später packte er eine surrealistische Poesie an, um später am politischen Hof und schließlich in der Melancholie seiner Exilzeit zu parken.
Seine ersten Schriften basierten auf populären Gedichten, deren Hauptthemen seine Kindheit und väterliche Abwesenheit waren. Alberti schrieb mit einer klaren, einfachen, geschickten und zugleich anmutigen Sprache, von da an ging er zur Symbolsprache und zum Gebrauch von freien Versen über.
Seine inhaltliche politische Poesie hatte eine akkurate, ironische und leichtfertige Sprache, und in den meisten Fällen fehlte es ihm an Eleganz. Während seine letzten Gedichte einfühlsamer, leichter und nostalgischer waren, mit der Hervorrufung der fernen Heimat.
Schließlich kann gesagt werden, dass der poetische Stil des Autors zwischen emotional und beißend blieb. Gleichzeitig betonte der Autor die Verwendung einer kultivierten und eleganten Sprache, die mit populären Nuancen in Einklang gebracht wird. Dieser letzte umgangssprachliche Aspekt wurde nie außer Acht gelassen, noch wurde der Einfluss der Umstände, die er lebte.
Funktioniert
-Poesie
Das Folgende waren die wichtigsten Titel des Dichters:
- Seemann an Land (1925).
- Die Geliebte (1926).
- Der Beginn der Mauerblümchen (1927).
- Cal y Canto (1929).
- Über die Engel (1929).
- Ich war ein Idiot, und was ich gesehen habe, hat mich zu zwei Idioten gemacht (1929).
- Parolen (1933).
- Ein Geist durchquert Europa (1933).
- Verse der Erregung (1935).
- Wir sehen uns und wir sehen uns nicht (1935).
- 13 Bands und 48 Stars. Gedichte der Karibik (1936).
- Unser tägliches Wort (1936).
- Von einem Moment zum anderen (1937).
- Der explosive Esel (1938).
- Zwischen Nelke und Schwert (1941).
- Pleamar 1942-1944 (1944).
- Zum Gemälde. Gedicht der Farbe und der Linie (1948).
- Coplas de Juan Panadero (1949).
- Aires in chinesischer Tinte (1952).
- Rückkehr der fernen Lebenden (1952).
- Ora maritime, gefolgt von Balladen und Liedern aus Paraná (1953).
- Balladen und Lieder von Paraná (1954).
- Lächelt China (1958).
- Szenische Gedichte (1962).
- Zu jeder Zeit geöffnet (196).
- II Mattatore (1966).
- Rom, Gefahr für Wanderer (1968).
- Die 8 Namen von Picasso und sagen nicht mehr als das, was ich nicht sage (1970).
- Lieder aus dem Hochtal der Aniene (1972).
- Verachtung und Wunder (1972).
- Wunder mit akrostatischen Variationen in Mirós Garten (1975).
- Coplas de Juan Panadero (1977).
- Notebook Rute, 1925 (1977).
- Die 5 Höhepunkte (1978).
- Gedichte von Punta del Este (1979).
- Fustigada light (1980).
- Einzelverse eines jeden Tages (1982).
- Golf der Schatten (1986).
- Die Kinder des Drachen und andere Gedichte (1986).
- Unfall. Gedichte des Krankenhauses (1987).
- Vier Lieder (1987).
- Langeweile (1988).
- Lieder für Altair (1989).
Kurzbeschreibung der repräsentativsten poetischen Werke
Seemann an Land (1925)
Es gilt als eines der großen Werke von Alberti, mit dem es 1925 den Nationalen Preis für Poesie erhielt. Der Autor entwickelte es im Rahmen der Eigenschaften des populären und traditionellen Dings, war eine Erinnerung an seinen Geburtsort und die Erfahrungen seiner Kindheit.
Fragment des Gedichts "Das Meer. Das Meer. "
"Das Meer. Das meer
Das meer Nur das Meer!
Warum hast du mich gebracht, Vater,
in die Stadt?
Warum hast du mich aufgedeckt?
vom Meer?
In Träumen die Dünung
es reißt mein Herz;
Ich würde ihn gerne mitnehmen. "
Auf den Engeln (1929)
Diese Arbeit ist die Darstellung einer existenziellen Krise, die der Dichter zwischen 1927 und 1928 hatte; Er wandte sich der Form zu und fuhr fort, mit Merkmalen und Elementen des Surrealismus zu schreiben. Außerdem hatten seine Verse eine freie Metrik mit einer verträumten Sprache.
Fragment des Gedichts "Lost Paradise"
"Im Laufe der Jahrhunderte
für nichts in der welt,
Ich, ohne Schlaf, suche dich.
Nach mir, unmerklich,
ohne meine Schultern zu streifen ...
Wo das Paradies,
Schatten, wer warst du?
Stille Noch mehr Stille
Bewegungslose Impulse
der endlosen Nacht
Paradies verloren!
Verloren, weil du dich gesucht hast,
Ich, ohne Licht für immer. "
-Teatro
Alberti zeichnete sich auch als Dramatiker aus. Zu den wichtigsten Werken des Autors in diesem Genre gehörten:
- Der unbewohnte Mann (1931).
- Fermín Galán (1931).
- Von einem Moment zum anderen (1938-1939).
- Der blumige Klee (1940).
- El Adefesio (1944).
- La Gallarda (1944-1945).
- Kriegsnacht im Prado-Museum (1956).
Kurze Beschreibung der repräsentativsten Stücke
Der unbewohnte Mann (1931)
Dieses Stück wurde am 26. Februar 1931 im Teatro de la Zarzuela uraufgeführt. Es handelt sich um ein religiöses Argument, eine Geschichte von Liebe, Tod und Rache. Es gibt einen Konflikt zwischen den Protagonisten, der in einem Band des Bösen endet.
Fermín Galán (1931)
Es war ein Werk, das Alberti in drei Akten strukturiert und gleichzeitig in vierzehn Folgen unterteilt hat. Es wurde am 14. Juni 1931 im Teatro Español veröffentlicht. Es war eine Reihe ungewöhnlicher Ereignisse, die auf den letzten Tagen des hingerichteten Militärs Fermín Galán beruhten und zum Symbol der Zweiten Republik wurden.
Zum Zeitpunkt der Veröffentlichung des Werkes sorgte es für Kontroversen und Kritik, da in einer der Szenen die Darstellung der Jungfrau Maria als Republikanerin erschien und um das Leben des Monarchen bat. Die Assistenten waren wütend und gingen gegen die Schauspieler und die Bühne.
Von einem Moment zum anderen (1938-1939)
Es war ein Stück, das auf einem Familiendrama basierte, das Alberti in drei Akten schrieb. Der Protagonist Gabriel stammte aus einer reichen andalusischen Familie. In gewisser Weise mochte der Mann das Leben seiner Familie nicht, weil seine Handlungen ungerecht und manchmal despotisch waren.
Gabriel versucht, sich das Leben zu nehmen, entschließt sich dann aber, seine Familie zu verlassen und sich den Kämpfen anzuschließen, die die Arbeiter gehalten haben. Zuerst wird es nicht akzeptiert, weil es aus einer hohen sozialen Schicht stammt, aber am Ende bleibt es seinen Idealen treu und verlässt die Arbeiter nicht.
Der blumige Klee (1940)
Es war ein Stück, das Alberti in drei Akten entwickelte. Die Bedeutung war der ständige Kampf zwischen Land und Meer; beide widersetzten sich der Liebesgeschichte zwischen Alcion und Aitana. Am Ende, bevor die Ehe zustande kommt, endet der Vater der Braut sein Leben.
El Adefesio
Dieses Stück von Alberti wurde am 8. Juni 1944 im Teatro Avenida in Buenos Aires uraufgeführt. Die Arbeit ist die Liebesgeschichte zweier junger Menschen, die Brüder sind, es aber nicht wissen. Gorgo, die Schwester des Liebesvaters, sperrt das Mädchen in einen Turm. Das Ende ist typisch für eine Tragödie.
Die Gallarda (1944-1945)
Das Theaterstück wurde in drei Akten in Versen geschrieben und war ein Missgeschick von Cowboys und rücksichtslosen Bullen. Das Argument basierte auf der Liebe, die La Gallarda, ein Cowgirl, für den Bullen Resplandores empfand. Schließlich tötete das Tier den Ehemann des Kuhhirten bei einem Angriff.
Kriegsnacht im Prado Museum (1956)
Die Uraufführung fand am 2. März 1973 im italienischen Teatro Belli statt. Der Autor setzte sie zur Zeit des spanischen Bürgerkriegs. Das Argument basierte auf der Übertragung, die das republikanische Militär aus den Gemälden des Museums anfertigte, um sie zu schützen.
Im weiteren Verlauf der Arbeit treten Persönlichkeiten der damaligen Zeit in Erscheinung, die der Handlung Substanz und Form verleihen. Schließlich erscheinen die Darstellungen des Politikers Manuel Godoy und der Königin Maria Luisa de Parma, die des Hochverrats beschuldigt werden und hingerichtet werden.
-Antologien
- Poetry 1924-193 0 (1935).
- Gedichte 1924-1937 (1938).
- Gedichte 1924-1938 (1940).
- Gedichte 1924-1944 (1946).
- Der Dichter auf der Straße (1966).
-Filmfilme
Rafael Alberti war auch als Drehbuchautor im Kino präsent, die bekanntesten waren: La dama duende (1945) und El gran amor de Bécquer (1946).
Auszeichnungen
Rafael Alberti verdiente eine große Anzahl von Preisen und Anerkennungen, sowohl im Leben als auch später. Unter diesen sind:
- Nationaler Literaturpreis (1925).
- Lenin-Friedenspreis (1965).
- Prince of Asturias Award (Er trat zurück, um ihn für seine republikanischen Ideale zu empfangen).
- Etna Taormina Award (1975, Italien).
- Struga-Preis (1976, Mazedonien).
- Nationaler Theaterpreis (1981, Spanien).
- Kristo-Botev-Preis (1980, Bulgarien).
- Pedro Salinas Award der Menéndez Pelayo International University (1981, Spanien).
- Kommandeur der Künste und Briefe von Frankreich (1981).
- Doctor Honoris Causa von der Universität Toulouse (1982, Frankreich).
- Miguel de Cervantes-Preis (1983, Spanien).
- Doctor Honoris Causa von der Universität von Cádiz (1985, Spanien).
- Medaille Picasso der UNESCO (1988).
- Betreten Sie die Akademie der Schönen Künste von San Fernando (1989, Spanien).
- Doctor Honoris Causa von der Universität Bordeaux (1990, Frankreich).
- Rom-Preis für Literatur (1991).
- Orden Gabriela Mistral (1991, Chile).
- Der berühmte Bürger von Buenos Aires (1991, Argentinien).
- Doctor Honoris Causa von der Universität von Havanna (1991, Kuba).
- Berühmter Gast von Havanna (1991, Kuba).
- Doctor Honoris Causa von der Complutense Universität Madrid (1991).
- Goldmedaille der Schönen Künste (1993, Spanien).
- Doktor Honoris Causa Polytechnische Universität von Valencia (1995, Spanien).
- Ewiger Bürgermeister der Stadt El Puerto de Santa María (1996, Spanien).
- Lieblingssohn der Provinz Cádiz (1996, Spanien).
- Creu de Sant Jordi von der Generalitat de Catalunya (1998, Spanien).
- Ehrenbürger der Stadt Rom (1998, Italien).
Höhepunkte von Alberti
- "Das Leben ist wie eine Zitrone, sie werfen Sie in das Meer gedrückt und getrocknet."
- "Die Stadt ist wie ein großes Haus".
- "Es war, als ich überprüfte, dass Mauern mit Seufzern brechen und dass es Türen zum Meer gibt, die sich mit Worten öffnen".
- "Worte öffnen Türen auf dem Meer".
- "Die Freiheit hat nicht die, die keinen Durst haben."
- "Ich werde niemals ein Stein sein, ich werde weinen, wenn es notwendig ist, ich werde schreien, wenn ich es brauche, ich werde lachen, wenn es notwendig ist, ich werde singen, wenn es notwendig ist2.
- "Du wirst nicht gehen, meine Liebe, und wenn du dich verlässt, meine Liebe, würdest du niemals gehen."
- "Ich bin mit geschlossener Faust gegangen ... ich komme mit offener Hand zurück".
- "Ich möchte nicht an Land sterben. Es gibt mir eine schreckliche Panik. Für mich, der es liebt, mit dem Flugzeug zu fliegen und die Wolken zu beobachten, möchte ich, dass eines Tages das Gerät, das ich reise, verloren geht und nicht zurückkehrt. Und lassen Sie die Engel mich zu einem Epitaph machen. Oder der Wind. "
- "Wenn meine Stimme an Land gestorben ist, bring sie auf Meereshöhe und lass sie auf dem Fluss."
