Museografie: Geschichte und was ein Museograf tut

Die Museographie ist die Gruppe von Techniken und Praktiken, die den Betrieb eines Museums ermöglichen. Auf diese Weise können beispielsweise die Vitrinen, an denen bestimmte Objekte aufbewahrt werden, die Wände, an denen die Werke aufgehängt werden, die Beleuchtung oder die Multimedia-Stützen, die in einem bestimmten Pavillon oder im gesamten Komplex verteilt sind, zusammengebaut und positioniert werden.

Aber Achtung: Es gibt ein sehr ähnliches Wort, aber das ist nicht dasselbe. Museologie und Museographie leben in ständiger Verwirrung, aber hier klären wir es. Der Royal Spanish Academy zufolge ist die erste die "Wissenschaft, die sich mit Museen, ihrer Geschichte, ihrem Einfluss auf eine Gesellschaft sowie Konservierungs- und Katalogisierungstechniken befasst".

Inzwischen beschreibt die Museographie es als "die Reihe von Techniken und Praktiken im Zusammenhang mit dem Betrieb eines Museums.

Dann können wir sagen, dass die Museologie das Museum in einem breiteren, ganzheitlicheren Konzept umfasst, während sich die Museografie auf spezifischere Fragen eines Museums selbst konzentriert.

Was macht ein Museograph?

Die Aufgabe des Museographen ist es, dem Besucher eine klare (und zunehmend inklusivere und unterhaltsamere) Kommunikation zu bieten. In erster Linie ist seine Arbeit für die Zusammenstellung der Ausstellungen verantwortlich, ob temporär oder permanent im Museum.

Er ist auch dafür verantwortlich, kuratorische Vorschläge in einem materiellen und visuellen Diskurs zu entwickeln. Aus diesem Grund wird in der Einleitung jedes Mal darauf hingewiesen, dass der Besucher stärker in die Stichprobe einbezogen werden muss und verschiedene technologische Ressourcen eingesetzt werden müssen, um Ihren Besuch unterhaltsamer zu gestalten, ohne dabei die formalen Regeln zu überschreiten, die jedes Museum beachten muss haben

Eine weitere Aufgabe des Museographen ist es, die Möbel zu entwerfen, in denen die Objekte ausgestellt werden (Schränke, Regale, Regale usw.). Darüber hinaus sind sie für die Beleuchtung verantwortlich, um bestimmte Objekte mehr oder weniger hervorzuheben und um eine einzigartige Atmosphäre dessen zu schaffen, was der Besucher beobachtet. Anschließend verleiht ein Museograf den Ausstellungen des Museums materielle und grafische Bedeutung.

Wenn es jedoch eine für den Museographen äußerst heikle Aufgabe gibt, müssen die ausgestellten Stücke übertragen werden. Denken Sie daran, dass es Museen aller Art gibt, aber sicherlich jeder ausgestellte Gegenstand einen sehr hohen Wert hat; Andernfalls wäre es nicht Teil eines Museums.

Schließlich beendet die Probe, sobald sie beginnt, ihre Arbeit nicht mehr, da sie für die Wartung des Raums verantwortlich ist, in dem die Objekte angezeigt werden.

Zusammenfassend gilt es, den mexikanischen Museographen Christian Andrónico zu erwähnen, der argumentiert, dass "die Museographie ein zentraler Punkt zwischen Architektur und Grafikdesign ist. Er ist auch eine vergängliche Figur, da er in einem konkreten Raum etwas konstruiert, das nicht unbedingt ewig sein muss, und er tut es aus der Erfahrung heraus, die ein Museograph den Besuchern geben kann ».

Arbeitsformen eines Museographen

Alle diese von uns beschriebenen Phasen können auf unterschiedliche Art und Weise durchgeführt werden. Mal sehen:

- Sie werden intern durchgeführt: Innerhalb des Projekts der Stichprobe gibt es ein eigenes Arbeitsteam, für die Durchführung können jedoch auch Unteraufträge vergeben werden.

- Es wird ein externer Vertrag abgeschlossen: Dies geschieht, wenn der Projektbesitzer kein Team oder keinen Experten hat. In vielen Fällen fungiert der angeheuerte Museograf als Berater, das heißt, er schlägt Ideen vor oder schlägt sie vor, während derjenige mit dem letzten Wort der Eigentümer der Probe ist.

- Ersteller des externen Museums des Projekts: In diesem Fall wird der Eigentümer des Projekts oder der Probe extern beauftragt, um die museografische Dimension des Projekts zu bestimmen. Anschließend genehmigt der Eigentümer das Projekt, um Änderungen anzufordern, oder nicht.

Museographie und andere Disziplinen

Die vorherigen Worte des mexikanischen Experten dienen als Auslöser, um die Museographie zu zerstreuen und zu entwaffnen, um sie besser zu verstehen.

Laut der französischen Fachseite Les Museagraphes besteht eine grundlegende Zusammenarbeit zwischen Museografie und Szenografie. Die zweite wird von Architekten, Bühnenbildnern, Designern und Beleuchtungsspezialisten gegeben. Alle arbeiten zusammen, um dem, was die Museographie vorschlägt, Identität zu verleihen.

Und in diesem Sinne ist Grafikdesign die andere Disziplin, die für den Ausdruck von Inhalten entscheidend ist. Die Profis dieser Branche geben den Texten Leben und animieren feste Bilder, etwa wenn sie Icons, Karten, Diagramme oder Zeitleisten erstellen.

Dann gibt es in jedem Kapitel der Versammlung oder Konzeption zwischen den drei Disziplinen einen Austausch, Dialoge, die Form und Inhalt anpassen.

Die Museen im 21. Jahrhundert

Heutzutage gibt es viele Galerien, Kulturzentren und Museen, die entweder in Google Maps oder in den Anwendungen, die jede Site generieren kann, ins Internet "hochgeladen" werden.

Ist das eine Herausforderung für Museographen? Ja, es ist eine Herausforderung, herauszufinden, wie man Menschen aus ihren Häusern holt, sie zur Ausstellung einlädt und wie man sie dazu bringt, nach dem, was sie gesehen haben, "fertig" oder "fertig" zu werden.

Die Kontinuität der Museen im 21. Jahrhundert ist ein Anliegen von Experten. Im Januar 2018 trafen sich die Leiter der weltweit führenden Unternehmen in Paris zu einem von der Louis Vuitton Foundation organisierten Treffen.

Glenn Glowry, Direktor des MoMA in New York, USA, bezeichnete Museen des 21. Jahrhunderts als "Labor". Sie müssen "ein Ort der Hypothesen, Experimente und möglichen Misserfolge" sein.

Die Wahrheit ist, dass Google heute über die Abteilung für Kunst und Kultur verfügt, in der Werke von mehr als 1.500 Institutionen in 70 Ländern der Welt gesammelt werden. Und das ist noch nicht alles: Er macht auch eigene Shows, wie 2018 die sogenannte «Caras de Frida», eine Hommage an Objekte, Stücke und Werke der mexikanischen Künstlerin Frida Khalo.