Mimische Sprache: Was ist das und 6 Beispiele

Mimische Sprache ist die Fähigkeit, Ideen, Gedanken und Gefühle durch Gesten und Körperbewegungen auszudrücken.

Von der kleinen, parallelen zur verbalen Kommunikation entwickelt sich der Mensch Jahr für Jahr, diese Art, durch die Mimik verstanden zu werden. Dieser Prozess wird durch die Beobachtung verschiedener Handlungen und Reaktionen erreicht, die unterschiedliche Ideen und Bedürfnisse zum Ausdruck bringen.

Ein gutes Beispiel, um zu verstehen, was wir meinen, wenn wir von Mimik-Sprache sprechen, ist, wenn Sie eine andere Person treffen, die nicht dieselbe Sprache spricht, aber etwas kommunizieren muss. Vielleicht fangen Sie unbewusst an, Körperbewegungen und Gesten zu machen, um sich verständlich zu machen.

Man könnte sagen, dass die Mimik-Sprache ein weiteres Werkzeug für Menschen und Tiere ist, mit dem man überleben kann.

Es wird auch als Ausdrucksmittel in verschiedenen Bereichen der Kunst verwendet, wie zum Beispiel im Theater der Pantomime (aus dem Altgriechischen μῖμος, Mimen, "Nachahmer, Schauspieler"), die eine Geschichte durch Bewegung erzählen, ohne den Diskurs anzuregen. Ein anderes Beispiel ist Tanz. Sie können auch nonverbale Kommunikation sehen: 10 effektive Möglichkeiten, diese zu verbessern.

6 bekannte Beispiele für Mimiksprache

1- Pantomime

Die Pantomime ist eine Form der künstlerischen Darstellung. Die Person, die für die Vertretung verantwortlich ist, ist ein Pantomime. Es geht darum, verschiedene Geschichten, Emotionen und Gefühle zu erzählen, indem verbale Kommunikation unterbleibt und der Körper in den Dienst gestellt und das Wort ersetzt wird. Auch in der dramatischen Mimikry enthalten.

Dieses ausdrucksstarke Instrument, das als eine Quelle dramatischer Repräsentation aus dem antiken Griechenland diente, entwickelte sich von Generation zu Generation und zog durch das römische Reich, das im Nō- oder Noh-Theater des japanischen Musikdramas weit verbreitet war.

Mit der Commedia dell'Arte, der Comedia del Arte, erlebte Italien im 16. Jahrhundert seine Blütezeit.

Es gab große Fachleute, Künstler, die Pantomime als Ausdrucksmittel verwendeten, darunter: Charles Chaplin (Vereinigtes Königreich, 1889/1977), Schauspieler und britischer Regisseur; Buster Keaton (USA, 1895/1966), Schauspieler und Regisseur des stillen amerikanischen Kinos und Marcel Marceau (Frankreich, 1923/2007), Pantomime und französischer Schauspieler.

2- Gebärdensprache

Zeichen oder Gebärdensprache ist eine Ausdruckssprache durch die Verwendung verschiedener Zeichen und Gesten, die visuell und durch Berührung wahrgenommen werden.

Es war Gerónimo Cardano, ein italienischer Arzt, der im 16. Jahrhundert feststellte, dass gehörlose Menschen in der Lage sind, über Symbole zu kommunizieren und sie mit dem Objekt oder Gegenstand zu verbinden, auf den sie sich beziehen.

Genau im Jahr 1620 veröffentlichte Juan de Pablo Bonet die erste Abhandlung über Phonetik und Sprachtherapie, die die Kommunikation zwischen Gehörlosen und Stummen erleichtern sollte.

3- Stummkino

Der Beginn des Stummfilms war 1888 mit dem ersten Stummfilm mit dem Titel "Die Szene des Gartens Roundhay" von Louis Le Prince. Sein Höhepunkt dauerte von 1894 bis 1929, als Tonfilme die Zügel der siebten Kunst übernahmen.

Im Stummkino gab es keine Synchronisation zwischen Bild und Ton, hauptsächlich keine Tondialoge. Manchmal kann die Begleitung von Live-Musik zu den Bildern des Films geschätzt werden.

Die meisten in der Stummfilmzeit gedrehten Filme wurden in Schwarz-Weiß gedreht. Es gibt Aufzeichnungen, die belegen, dass einige Filmemacher, wie Georges Méliès (1862/1938, Frankreich), mit der Bemalung der Rahmen beauftragt waren, um die Filme einzufärben.

Fachleuten zufolge gab es gegen Ende der 20er Jahre mit der Erfindung des Tonfilms eine große Krise im Kino, da die visuelle Qualität des Stummfilms 1920 viel höher war als die seines sonoren Nachfolgers . Es dauerte mehrere Jahre, bis sich die Menschen in den audiovisuellen Projektionsräumen erholt hatten.

4- Grüße mit deinen Händen

Ein weiteres Beispiel für eine Mimiksprache können alle oder einige Gesten sein, die wir täglich mit Gleichaltrigen verwenden. Vom Augenzwinkern bis zum Händedruck.

Es gibt mehrere Geschichten, die versuchen, diesen Brauch zu erklären, den wir uns mit unseren Händen grüßen müssen. Einer von ihnen erzählt uns, dass dies von den Männern in der Höhle kommt, die ihre Hände erhoben, um der anderen Person mitzuteilen, dass sie keine Waffen hatten.

Im Laufe der Jahre entwickelte sich diese Form, wandelte sich entsprechend der Kultur jeder Stadt und trat entsprechend ihrer Form zurück. Es gibt einige Studien wie NLP (Neurolinguistic Programming), die uns mitteilen, dass wir je nach Art der Begrüßung unterschiedliche Positionen aufzeigen werden. Zum Beispiel:

  • Handfläche nach unten: Herrschaft.
  • Gerade / parallele Handfläche: Empathie.
  • Handfläche hoch: Unterwerfung oder Schüchternheit.

5- Versuche, zwischen zwei Personen zu kommunizieren, die nicht dieselbe Sprache sprechen

Die Situationen, in denen wir unser gesamtes Gepäck an Mimik-Sprache, das wir besitzen, in die Tat umsetzen, sind die, in denen wir uns zufällig oder willentlich mit einem anderen Menschen kreuzen, der nicht die gleiche Sprache wie wir hat.

Ob Sie in ein anderes Land reisen oder mit einem Touristen in Ihrem Land, diese Begegnungen passieren. Es ist da, wenn wir anfangen, alle Arten von Zeichen zu machen, mit dem Gesicht, den Händen, dem ganzen Körper, um uns verständlich zu machen. Von allen Beispielen ist dies dasjenige, das das Konzept der Mimiksprache am deutlichsten verdeutlicht, weil es natürlich ist, sich diese Situation vorzustellen.

6- Gesten-Theater

Das Theater der Gesten lässt uns Geschichten durch geschulte Schauspieler durchgehen, um ein hervorragendes Körpertraining zu erreichen. Sie sind Profis der Geste, sie zählen auf ihren Körper und nicht nur mit dem Wort, sie drücken sich aus, sie ziehen ihre Gefühle oder vielmehr die ihrer Charaktere aus.

Einer der großen Referenten des Gesten-Theaters, der für seine jahrelange Studien- und Praxiserfahrung weltweit anerkannt ist, war der französische Pantomime, Schauspieler und Lehrer Jacques Lecoq (1921/1999).

Lecoq begann als Sportler und Sportlehrer und vermittelte diesen Studien ein großes Wissen über den Körper und seinen Ausdruck im Raum. Jahre später interessierte er sich für die Commedia del Arte.

Der Hauptfaktor des Trainings in der Lecoq-Methode ist das Primat der Geste, des Körpers in Bewegung über die bloß verbale Darbietung.