14 Wichtige ecuadorianische Maler und ihr Erbe

Ecuadorianische Maler sind aufgrund ihres großen Bilderbestandes ein wichtiges Bindeglied in der nationalen Kultur. Von seinen Vertretern des Barock wie Manuel Samaniego bis zu Vertretern des Neo-Figurativen wie Oswaldo Viteri hatten alle ihre Bedeutung in der Kunst Ecuadors.

Beachten Sie, dass während der Kolonialzeit die Quiteña-Schule entstand, die im 17. und 18. Jahrhundert großes Ansehen erlangte. So berühmt war er, dass König Carlos III versicherte, dass diese Schule den Italiener Michelangelo nicht beneide.

Später lebte der Einfluss von Fray Jodoco Ricke während der Renaissance und am Ende des 19. Jahrhunderts wurde die indigene Bewegung geweckt.

Im zwanzigsten Jahrhundert kamen bedeutende Maler ans Licht, die sich weigerten, Teil der Strömung des sozialen Realismus zu sein, die die Lebensbedingungen der Aborigines anprangerte und neue Stile aus dem Ausland anstrebte.

14 ecuadorianische Maler sehr prominent

1- Oswaldo Guayasamín

Oswaldo Guayasamín war der Sohn eines indigenen Vaters und einer Mestizenmutter. Gegen seinen Willen schrieb er sich an der School of Fine Arts in Quito ein und weihte sich als Maler und Bildhauer.

Von Beginn seiner Karriere an zeigte seine Arbeit Anzeichen von sozialem Protest, ein Aspekt, der ihn dazu brachte, sich von der Schule zu distanzieren.

Mit expressionistischem Stil präsentierten seine Leinwände die Ungerechtigkeiten und den Schmerz, denen die Menschheit im 20. Jahrhundert, insbesondere während der beiden Weltkriege, ausgesetzt war.

2- Camilo Egas

Er wurde um 1889 in Quito geboren. Er war Teil der indigenistischen Bewegung und kombinierte das Malen von Manieren mit anderen Strömungen der zeitgenössischen Kunst.

Seine produktive Arbeit über diese Mischung hinaus und Kritiker betrachten ihn als Vertreter des sozialen Realismus, des Surrealismus, des Neokubismus und des abstrakten Expressionismus.

Er wurde für die Entwicklung imposanter Wandbilder wie das, das er 1939 für die New Yorker Weltausstellung fertigte, ausgezeichnet.

3- Gonzalo Endara Crow

Seine Arbeit ist eine ästhetische Repräsentation der Andenkultur und ihrer Menschen. Sein bekanntestes Werk ist The Flying Train . Der Zug neben den Glocken, den Kugeln oder dem Regen sind Elemente, die in Landschaften oder Städten überbelichtet sind und einen surrealistischen Stil bestätigen.

Als Bildhauer schuf Endara Crow die Monumente El Choclo und El Colibrí, die die natürliche Schönheit und Landwirtschaft der ecuadorianischen Sierra darstellen.

4- Bolívar Mena Franco

Er wurde 1913 in Ibarra geboren und war ein Vertreter des sozialen Realismus. Während seiner gesamten Karriere bemühte er sich um einen persönlichen Stil, indem er sich weigerte, Teil der indigenen Bewegung zu sein. Diese Absicht führte ihn dazu, ein neo-expressionistischer Künstler zu werden.

Er malte Gesichter, Hände mit verlängerten Fingern und den Körper der Frau mit Betonung auf schmale Taillen und großzügige Hüften.

5- Humberto Moré

Er wurde 1929 in der Stadt Esmeralda geboren. Er war Maler, Bildhauer und Wandmaler und wurde als Lalot Rivadeneira Plata bekannt.

Er gewann den Preis im Julio Salon von Guayaquil im Jahr 1962 dank seines postkubistischen Stils. Vor dem Experimentieren mit Expressionismus und hatte eine Tendenz zur Geometrisierung, wo mit der Verwendung von Farben mit starker Präsenz von Rot und Blau aufgewacht.

6- Diogenes Paredes

Bekannt als "Der Maler der Aborigines", wurde Paredes 1910 in Tulcán geboren. Er verstand Kunst als Ausdruck der Massen und setzte sich dafür ein, dass dies Wirklichkeit wurde.

Er war besessen von der Idee, ungeschützten Menschen zu helfen, und dokumentierte sie in verschiedenen alltäglichen Situationen. Seine Arbeit ist im sozialen Realismus gefasst.

7- Eduardo Kingman Riofrío

Bekannt als "Der Maler der Hände", weil sie immer in seinen Gemälden auftauchen, unterscheidet er sich dadurch, dass er in seinen Werken politische und soziale Ideen in Bezug auf indigene Schmerzen und Misshandlungen zum Ausdruck bringt.

Seine Arbeit ist voll von einem starken Gefühl der Trauer und Hoffnungslosigkeit, das aus sozialer Ungerechtigkeit resultiert.

8- Oswaldo Viteri

Oswaldo Viteri wurde 1931 in Ambato in der Provinz Tungurahua geboren. Seine Arbeit verwendet verschiedene Techniken wie Zeichnen, Gravieren und Mosaik und war ein neofigurativer Maler, der in den 60er Jahren des 20. Jahrhunderts anerkannt wurde.

Seine skulpturalen Assemblagen aus Stoffpuppen und Abfall waren in den 70er Jahren erfolgreich.

9- Víctor Mideros

Eine Art kultureller Synkretismus zeigt sich in der Arbeit von Víctor Mideros, der 1888 in Ibarra geboren wurde.

Religiöse und esoterische Figuren werden manchmal durch indigene Silhouetten ersetzt. In jedem Fall war seine Darstellung traditionell.

Trotz seiner Reisen nach Europa zu Beginn des 20. Jahrhunderts gelang es ihm nicht, sich vom Impressionismus beeinflussen zu lassen, sondern er interessierte sich für Symbolik und mystische Malerei.

10- Enrique Tábara Zerna

Tábara wurde 1930 in Guayaquil geboren und gilt als experimenteller Künstler.

Seine ecuadorianischen Wurzeln sind in seinen Werken immer wieder präsent, zunächst in den unteren Extremitäten des Menschen und später in der Natur.

11 - Edgar Balseca Toral

Der realistische und surrealistische Maler wurde 1942 geboren. Seine Liebe zu Stieren spiegelt sich in Dutzenden plastischen und skulpturalen Werken wider.

12- Gilberto Almeida Egas

Gilberto Almeida wurde 1928 in Ibarra geboren. In einer ersten Phase gestaltet Almeida die Landschaft. später und in fünf Jahren entwickelt es das so genannte "Zeitalter der Tore", weil es die Fassaden von Klöstern und ländlichen Häusern bemalt.

Später folgte er dem informellen Fluss, indem er seinen Arbeiten verschiedene äußere Elemente hinzufügte; und gründete schließlich die Avantgarde-Bewegung VAN.

13- Antonio Salas Avilés

Er lebt zwischen dem achtzehnten und neunzehnten Jahrhundert, in der Ära der Unabhängigkeit Ecuadors. Der aktuelle Kostümfan stellt in seinen Werken religiöse Bilder, Porträts und alltägliche Situationen aus. Die Mystik der Kolonialzeit und die Landschaften der Natur tauchen in seiner Arbeit immer wieder auf.

Bis zum Jahr 1810 galt er als der bedeutendste Maler Ecuadors und hatte großen Einfluss auf diejenigen, die anfingen, Kunst zu entdecken.

14- Leonardo Tejada

Er wurde 1908 in Latacunga geboren. Er entwickelte seine Arbeiten aus Techniken wie Aquarell, Öl und Gravur.

Mit den ersten beiden Techniken vertrat er soziale Themen und die Gravur, die er in Holz verwendete, um Aspekte der indigenen Folklore darzustellen. Ab dem Jahrzehnt der 70er Jahre verarbeitete er recycelbare Materialien in seinen Werken.