Was und was sind die Lyric Subgenres?

Die lyrischen Subgenres sind all jene Klassifikationen, in denen sich das lyrische Genre manifestieren kann, in denen Emotionen in verschiedene literarische Figuren eingebettet sind, die ihr Verständnis erweitern.

Die Lyrik ist ein literarisches Genre, in dem der Autor Gefühle mit einer gewissen Tiefe überträgt und das sich auf sehr unterschiedliche Weise manifestieren kann.

Im Allgemeinen wird die Lyrik in Form von Versen dargestellt, insbesondere in Gedichten. Die Anwesenheit der Lyrik in der Prosa ist jedoch nicht zu vernachlässigen.

Die historische Präsenz der Lyrik geht über die heutige Zeit hinaus. Eine der ersten Manifestationen dieses literarischen Genres ist das Rigveda, ein in Sanskrit verfasster Text, der wahrscheinlich der älteste ist, der in einer indogermanischen Sprache verfasst wurde. Diese Schrift besteht aus Hymnen und befindet sich zwischen 1700 und 1100 v

Erst im antiken Griechenland wurde die Lyrik als Genre konsolidiert und von dort aus begann ihre Expansion in die westliche Kultur. Der lyrische Name stammt genau aus diesem historischen Moment, weil die Sonette zum Klang der Leier rezitiert wurden.

Derzeit ist dieses Genre in viele Arten unterteilt und das Verständnis eines Großteils der modernen Literatur manifestiert.

Klassifikationen der Lyrik: Subgenres

Wie in jedem literarischen Genre hat die Lyrik mehrere Unterteilungen, die es ermöglichen, dass das Studium spezifischer gemacht werden kann. Einige von ihnen sind:

Lied

Es ist eine der beliebtesten Arten von Lyrik und wurde im Laufe der Geschichte zu verschiedenen Zeiten vertreten. In dem Lied werden zusammengesetzte Gefühle ausgedrückt, gewöhnlich in Versen, die dazu bestimmt sind, in der Musik reproduziert zu werden.

Das lyrische Lied hatte im Mittelalter seinen Höhepunkt mit innovativen Werken wie dem Songbook von Francesco Petrarca. Gegenwärtig manifestiert es sich durch lyrischen Gesang, insbesondere in Chören, Orchestern und Opern, unter Beteiligung von Tenören, Sopranisten und vielen anderen Sängern dieses Subgenres. Es unterscheidet sich von anderen Arten von Sängern durch die Länge und Tiefe der Stimme.

Oda

Ein Teil der Bewunderung und Verehrung. Die Ode kann als ein Gedicht verstanden werden, das einen tiefen reflexiven Charakter hat, gleichzeitig aber die Verehrung oder Erhöhung einer bestimmten Eigenschaft, eines Objekts, einer Umgebung oder einer Person zum Ziel hat.

Im antiken Griechenland wurde die Ode an mythologische Gottheiten, militärische Siege oder Schönheiten vollzogen, die in eine Reflexion über ihre Rolle eingebettet waren.

Im Mittelalter hatte er als einer seiner größten Vertreter Fray Luis de León, der mehr als 23 Oden machte, unter denen sich die Ode an das Leben im Ruhestand und an die Muttergottes hervorheben .

1785 veröffentlichte der deutsche Dichter Friedrich von Schiller die Ode an die Freude, aus der später Ludwig van Beethoven die Sinfonie Nr. 9 machen sollte, die als Hymne an die Freude bekannt ist und derzeit die Hymne der Europäischen Union ist.

Eclogue

Die Dialoge erreichen die Lyrik durch die Ekloge. Darin wird traditionell ein Dialog zwischen zwei oder mehr Personen gezeigt, der ein kleines Theaterstück darstellen kann, in der Regel aus einem einzigen Akt.

Sein Ursprung liegt auf dem Land, so dass in den meisten seiner Präsentationen normalerweise zwei Pastoren über ihr Landleben sprechen.

Die ersten Eclogues stammen aus Jahrhunderten vor der heutigen Zeit, aber ihre Popularität breitete sich in ganz Europa der Renaissance aus, als einer der größten Autoren Garcilaso de la Vega in seiner Eclogue I.

Elegie

Der Motor dieses lyrischen Subgenres ist Wehklagen, begleitet von Melancholie und bukolischem Gedächtnis. Die Elegie bedauert den Verlust von etwas oder jemandem, physisch oder nicht.

Aus diesem Grund wird es häufig zusammen mit verschiedenen Genres verwendet, darunter das Lied.

Die Elegie war in fast jedem historischen Moment präsent, so dass die Melancholie die politischen und sozialen Veränderungen überwunden hat. Im antiken Griechenland wurde es durch den elegischen Meter definiert, der sich aus dem Wechsel eines Hexameters mit einem Pentameter zusammensetzt.

Hispanische Literatur ist eine der am häufigsten vorkommenden in Elegien. Zu den bekanntesten zählen beispielsweise die 1476 verfassten Coplas für den Tod seines Vaters Jorge Manrique.

In jüngerer Zeit ist der Llanto von Ignacio Sánchez Mejías von Federico García Lorca eines der besten Beispiele. So auch das Lied Amor eterno des mexikanischen Künstlers Juan Gabriel, in dem er das Bedauern über den Abgang seiner Mutter schildert.

Satire

Satire wird von vielen als das witzigste lyrische Subgenre angesehen und in vernichtenden Gedichten mit burlesken Absichten präsentiert.

Durch Satire können Sie jede Person, jeden Gegenstand oder jeden Umstand herabsetzen oder ironisieren. Es ist eines der vielseitigsten Subgenres, das in der Lage ist, häufig in Prosa oder Versen zu schreiben.

Die Satire wird auch als literarische Ressource verwendet, die vielen anderen Präsentationen, wie beispielsweise dem Theater, zur Seite steht. Unter den Elementen, die er am häufigsten einsetzt, sind Ironie und Sarkasmus.

Obwohl wie fast alle seine Ursprünge im antiken Griechenland haben, wurde seine literarische Anwendung eher im Mittelalter mit Autoren wie Francisco de Quevedo und Felix Lope de Vega entwickelt.

Hymne

Einige Autoren fügen es in das Lied ein, da es normalerweise so interpretiert wird. Die Hymnen bilden ein lyrisches Subgenre, das hauptsächlich auf der Erhöhung eines Volkes oder einer bestimmten Gruppe, die es inszeniert, beruht.

In der Antike war es ein Lied mit religiösem Charakter, das in Liturgien verwendet wurde, um eine gewisse Göttlichkeit zu erhöhen.

Anschließend entwickelte sich sein Konzept, um Nationalhymnen zu formen. Heutzutage haben alle Länder der Welt eine Nationalhymne, die normalerweise zusammen mit dem Schild und der Flagge eines ihrer drei nationalen Symbole ist.

Madrigal

Wird von manchen als Teil des Songs angesehen. Es gibt jedoch spezifische Abgrenzungen mit maximal fünfzehn Versen heptasílabos und endecasílabos.

Das heißt, es sind extrem kurze Gedichte, die im Allgemeinen das Thema Pastoren oder Liebesgeschichten haben. Der spanische Dichter der 27. Generation, Rafael Alberti, schrieb Madrigal an die Straßenbahnfahrkarte, die eines der größten Beispiele für dieses Genre ist.

Haiku

Über die westliche Kultur hinaus finden sich auch lyrische Manifestationen auf der östlichen Hemisphäre.

Eines davon ist das traditionelle japanische Haiku mit siebzehn Brombeeren, die Einheiten kleiner als die Silbe sind. Diese reimen sich normalerweise nicht.

Sein Inhalt bezieht sich gewöhnlich auf die Betrachtung der Natur und das Erstaunen der damit verbundenen Handlungen. Autoren wie Jorge Luis Borges oder Mario Benedetti haben Haikus geschrieben, die an die spanische Sprache angepasst sind.