Ästhetik (Philosophie): Geschichte, Eigenschaften, Autoren
Die Ästhetik entspricht einem der Zweige der Philosophie, der alles erforscht, was mit der Schönheit der Dinge zu tun hat. Auch die Kunstphilosophie hat eine enge Beziehung.
Dieser Begriff ist komplex, weil er mit einer Reihe von Vorschriften und persönlichen Urteilen darüber verknüpft ist, was wir als hässlich, schön, elegant, erhaben, schön betrachten. Diese Urteile wiederum sind abhängig von unseren persönlichen Erfahrungen und unserer Wahrnehmung der Welt.
Obwohl Ästhetik mit allem verbunden ist, was mit Schönheit und Kunst zu tun hat, hat dieses Konzept auch mit der Wahrnehmung der Dinge im Allgemeinen zu tun.
Es ist ein Spiegelbild dessen, dessen Schönheit wir schätzen, obwohl es immer eine subjektive Komponente geben wird, da Emotionen und sehr persönliche Empfindungen involviert sind.
Geschichte
Obwohl der Begriff seit der Mitte des 18. Jahrhunderts von Alexander Gottlieb Baumgarten als Ausdruck dessen, was mit dem Studium von Schönheit und Kunst zu tun hatte, bekannt wurde, wurde die Ästhetik zum Gegenstand des Studiums Einige griechische Philosophen wie Platon und Aristoteles.
Ästhetik bei Platon und Aristoteles
Für Plato hatte Ästhetik mit der Fähigkeit des Menschen zu tun, schöne Objekte zu schaffen, die einige wesentliche Merkmale wie Proportionen, Harmonie und Einheit hervorheben. Es war jedoch Aristoteles, der eine Schlüsselkomponente hinzufügte, die auch heute noch in Betracht gezogen wird: Symmetrie.
Mit der Zeit war dieses Konzept auch mit der Religion verbunden. Zum Beispiel ist nach den Vorschriften des Islam kein Werk des Menschen mit Allah vergleichbar, während im Falle der Hindus die Erfahrung der Schönheit eher eine spirituelle Komponente hatte, die durch Symbole dargestellt werden konnte.
Auf der anderen Seite der Welt analysierten chinesische Philosophen wie Konfuzius die komplexen Bedeutungen der Ästhetik. Sie betrachteten sowohl Kunst als auch Poesie als Mittel, mit denen der Mensch seine innere Natur zum Ausdruck brachte.
Mittelalter
Mit der Ankunft des Mittelalters und des Christentums gingen Kunst, Ästhetik und Religion Hand in Hand, um das Wirken Gottes auf Erden zu feiern.
Der Höhepunkt in der Renaissance wurde dank der Schirmherrschaft der katholischen Kirche erreicht, weshalb die theologische Komponente stark ist.
Einige damalige Denker griffen den Begriff der Ästhetik auf und versuchten ihn getrennt zu studieren, ohne sich mit Kunst auseinanderzusetzen. Thomas von Aquin und Peter Abelard zum Beispiel betrachteten eher die Schönheit des Gesichts und des menschlichen Körpers.
Andererseits sagten Philosophen wie Jean-Jacques Rousseau im 18. Jahrhundert, dass der Begriff des Schönen nicht nur mit dem Menschen oder der Kunst zu tun habe, sondern auch mit der Natur.
Moderne
Georg Hegel ist derjenige, der Ästhetik aufgreift und den Begriff auf das Gebiet der Kunst überträgt, da es nach seinen Prämissen dieses Terrain ist, in dem die Manifestation des Geistes des Menschen möglich ist und das Harmonische und Symmetrische zusammenbringt.
Es ist jedoch Emmanuel Kant, der feststellt, dass zur Definition, ob etwas schön ist oder nicht, eine Reihe von Urteilen erforderlich sind, die uns dabei helfen, den Zweck oder die Zwecke dessen zu bestimmen, was wir wahrnehmen.
In seiner Arbeit Kritik des Urteils weist Kant darauf hin, dass der innere Prozess des Subjekts wichtig ist, um zu einer solchen Reflexion zu gelangen; das heißt, das Verständnis, das dieses Objekt erzeugt, und die Empfindungen, die es erzeugt.
20. Jahrhundert
Im 20. Jahrhundert beginnt die Entstehung einer Bewegung, die die Parameter dessen, was als schön und hässlich gilt, in Frage stellt, um eine Reflexionsübung über Ästhetik und Kunst durchzuführen.
Der Dadaismus wäre zum Beispiel eine Kunstschule, die diese Grundsätze aus der Perspektive der Collage als Ausdruck der Fragmentierung der Disziplin in Frage stellt.
Andy Warhol würde die Realität durch Fotomanipulation und Siebdruck transformieren, und moderne Künstler würden unkonventionelle Materialien einbeziehen, um abstrakte Stücke jenseits der Figur zu erzeugen.
Andere Kritikpunkte würden sich auch durch Surrealismus und Expressionismus manifestieren, um die dunkelsten Gefühle des Menschen zu beseitigen. Das Unansehnliche wäre eine Strömung, die dazu dienen würde, das bereits Etablierte abzulehnen.
Ästhetische Qualitäten
Die ästhetischen Eigenschaften ästhetischer Objekte sind:
- Sinnesqualitäten : Beziehen sich auf die angenehme Empfindung, die das Objekt erzeugt, wenn es von einem der Sinne wahrgenommen wird. Was zählt, ist, dass es für den Einzelnen angenehm sein muss.
- Formale Qualitäten : Sie haben mit der Konjugation der Elemente zu tun, aus denen das Ganze besteht. Zum Beispiel; in einem Gemälde den Kontrast von Farben und Formen.
- Vitalqualitäten : Sie beziehen sich auf die Empfindungen und Emotionen, die durch das, was wir wahrnehmen, erzeugt werden. Berücksichtigen Sie auch die inneren Bedeutungen und ihre Dimensionen.
Autoren
Im Laufe der Geschichte gab es eine Reihe von Denkern, Philosophen und Künstlern, die ihre Interpretationen auf Ästhetik gedruckt haben, um dieses Konzept besser zu verstehen. Einige der wichtigsten sind:
- Platon : Berücksichtige, dass Schönheit auch mit der kreativen Fähigkeit des Menschen zusammenhängt.
- Aristoteles : führt die universellen Elemente der Schönheit ein, die Ordnung, Symmetrie und Definition sind.
- Edmund Burke : Legt die Unterscheidung zwischen verschiedenen Konzepten der Ästhetik fest, die es ermöglichen, persönliche Wahrnehmungen von denen der Mehrheit zu trennen.
-Georg Hegel : Die Form der Schönheit hat mit der Erscheinung von Elementen wie Regelmäßigkeit, Symmetrie und Harmonie zu tun.
- Martin Heidegger : wer zeigt die Unterscheidung zwischen Kunst und Schönheit. Das erste hat mit Logik zu tun und das zweite mit dem Studium der Ästhetik.
-Emmanuel Kant : Das Verständnis der Ästhetik beruht nicht nur auf der Form oder den Empfindungen, die sie hervorruft, sondern auch auf der Vorstellungskraft, die uns erweckt. Darüber hinaus heißt es, dass Schönheit nicht messbar ist, da ihre Interpretation von Fach zu Fach unterschiedlich sein wird.
- Sir Sircello : In jüngsten Studien zur Ästhetik konzentriert sich Sircello auf die Analyse von Schönheit, Liebe und Erhabenheit.
Es ist erwähnenswert, dass Denker und Theoretiker in den letzten Jahren in die Analyse der Ästhetik alles einbezogen haben, was mit Kommunikation, dem Fortschritt der kybernetischen Welt und der Mathematik zu tun hat.
