Literarischer Impressionismus: Anfänge, Merkmale und Repräsentanten
Der literarische Impressionismus war eine Bewegung, die im späten neunzehnten Jahrhundert vom Einfluss impressionistischer Plastikkünstler inspiriert wurde. Ziel war es, der damals vorherrschenden realistischen Literatur entgegenzutreten.
Die impressionistische Literatur zeichnete sich dadurch aus, dass sie sich auf das mentale Leben der Figuren konzentrierte. Dies beinhaltete die Erzählung seiner Einschätzungen der Realität, seiner Gefühle, seiner Gefühle und Emotionen.
Die Impressionisten verfolgten das Ziel, die dargestellten Geschichten aus subjektiver Sicht der Realität darzustellen. Dazu nahmen sie eine begrenzte Auswahl von Details, die es ihnen ermöglichten, die Sinneseindrücke zu übermitteln, die ein Vorfall oder eine Szene in einer Figur hervorrief.
Anfänge
Die Geburtsstunde des literarischen Impressionismus liegt in Frankreich, dank der Brüder Goncourt, die 1856 die erste Impressionistenzeitschrift gründeten und mehrere Romane dieses Genres veröffentlichten.
Der Impressionismus wurde wie andere künstlerische Bewegungen in der Malerei geboren und später auf die Literatur übertragen.
Der plastische Impressionismus basierte auf der Erfassung von Bildern in nicht objektiver Weise, wobei es möglich war, Empfindungen anstelle von realistischen Bildern zu erfassen.
Dank dieses Präzedenzfalls versuchten die Impressionisten, den gleichen Effekt in den Bildern zu erzielen, die sie in ihren poetischen und dramaturgischen Werken einfingen. Aus diesem Grund wollten sie der Beschreibung der empfindlichen Wirkungen einen höheren Stellenwert einräumen.
Eigenschaften
Ein grundlegendes Merkmal des Impressionismus ist die Tendenz, die Objekte, auf die Bezug genommen wurde, akribisch zu beschreiben. Diese Beschreibungen waren jedoch immer subjektiv, je nach dem Eindruck, den sie auf die Figuren machten.
Aus diesem Grund können die in den impressionistischen Texten enthaltenen Beschreibungen nicht mit denen der Wörterbücher verglichen werden.
Ihr Ziel war es nicht, die Realität präzise zu definieren, sondern ihre Essenz in den Empfindungen einzufangen, die sie im Menschen hervorruft.
In dieser Literatur kommen die Sinne mit der Vorstellungskraft in Kontakt. Dies geschieht, weil die Situationen mit emotionaler Kraft beladen sind, die den Leser durch das, was die Sinne der Charaktere wahrnehmen, mit den Geschichten verbinden: Farben, Gerüche sowie physische und emotionale Empfindungen.
Die Impressionisten versuchten, sich von akademischer Kälte und auch romantischer Sentimentalität zu trennen. Daher orientierten sich die Themen an der emotionalen Hervorhebung der Details des täglichen Lebens, die sie mit einfachen und direkten Begriffen erzählten.
Der Impressionismus in seiner schriftlichen Form neigte zur Synästhesie. Dies bedeutet, dass ihre Vertreter eine Ausdrucksform entwickeln wollten, die die Wahrnehmungen aller Sinne nutzte und sie miteinander mischte. Zum Beispiel beschrieben sie sichtbare Objekte durch die Erzählung von Gerüchen oder Texturen.
Hauptvertreter
Die Goncourt-Brüder
Edmond Goncourt wurde 1822 geboren und starb 1896. Sein Bruder Jules Goncourt wurde 1830 geboren und starb 1870. Sie waren zwei französische Schriftsteller, die als Begründer und Vertreter des literarischen Impressionismus anerkannt wurden.
Sie hatten eine gute wirtschaftliche Position, die es ihnen ermöglichte, sich der Kunst und Literatur zu widmen. Sie pflegten zunächst das historische Genre und interessierten sich insbesondere für das Frankreich des 18. Jahrhunderts, insbesondere im Zusammenhang mit der Französischen Revolution.
Später wagten sie sich in die Literaturkritik und später in das Genre des Romans. Seine Arbeiten waren geprägt von der Beschreibung des Alltagslebens in Paris, das derzeit ein literarisches und kulturelles Erbe von großer Relevanz ist.
Nach dem Tod von Jules im Jahr 1870 widmete sich Edmund weiterhin der Literatur. Unter den Werken dieser Zeit ist eines der herausragendsten für den Autor mit dem Titel The Brothers Zemganno, veröffentlicht im Jahr 1879.
Octave Mirbeau
Octave Mirbeau wurde 1850 in Frankreich geboren und starb 1917. Er arbeitete als Beamter, bis er sein Amt aufgab, um sich dem Journalismus zu widmen. In seiner journalistischen Arbeit zeichnete er sich durch seine Gesellschaftskritik und seine waghalsigen literarischen Neuerungen aus.
Er war ein Verteidiger der impressionistischen Maler, die von der damaligen Gesellschaft stark kritisiert wurden. Später würde er sich dieser Bewegung aus der Schrift nähern.
Er veröffentlichte eine Reihe von Kurzgeschichten mit dem Titel Lettres de ma chaumière und seinem ersten Roman El Calvario im Jahr 1886. Er wagte sich auch mit Werken wie Business is Business ins Theater, die in mehrere Sprachen übersetzt wurden.
Sein Stil tendierte zu merkwürdigen und ungewöhnlichen Fakten und Charakteren, die er mit einem brutalen Naturalismus, der sich auf alle Details konzentrierte, in Szene setzte. Diese Eigenschaft führte ihn dazu, selbst die grausamsten Empfindungen einzufangen und auf sehr sensible Weise einzufangen.
Marcel Proust
Marcel Proust wurde im Juli 1871 in Frankreich geboren und starb 1922 im selben Land. Er war einer der bekanntesten und einflussreichsten französischen Schriftsteller des 20. Jahrhunderts.
Seine Werke waren von Impressionismus und Symbolismus geprägt. Dies kann an den Details überprüft werden, die es zu den Beobachtungen und Beschreibungen der Objekte gibt. Das Hauptmerkmal ist jedoch der Bewusstseinsfluss.
Seine Romane zeichnen sich durch indirekte Monologe aus, in denen ein allwissender Erzähler den Leser durch die Gedanken und Gefühle der Figuren führt.
Einige von ihnen haben ein psychologisches Zeitmanagement: Der Erzähler ändert die Zeit, den Ort und die Perspektive der Ereignisse.
Virginia Woolf
Adelina Virginia Stephen, besser bekannt als Virginia Woolf, wurde 1882 in London geboren und starb 1941. Ihre Romane waren in Bezug auf die zeitlichen und räumlichen Strukturen der Erzählung besonders innovativ.
Er perfektionierte seinen Stil des inneren Monologs, in dem die Gedanken der Figuren auf natürliche Weise präsentiert werden. Sie repräsentieren den unbewussten und unstrukturierten Ideenfluss, der es ihm ermöglichte, die rationalen und irrationalen Welten auszugleichen.
Dank seiner Romane Mrs. Dalloway und Heart of Darkness gilt sie als eine der Vertreterinnen dieser Strömung. Es wurde gesagt, dass diese Romane die besten Beispiele für ein kompliziertes Genre sind, das zu erklären und zu beschreiben ist.
Sie war in ihrer Zeit eine Pionierin in der Reflexion über den sozialen Status von Frauen sowie über das Verhältnis von Frauen zu Kunst und Literatur.
Diese Überlegungen wurden in Aufsätzen veröffentlicht, die später große Auswirkungen auf den Feminismus haben würden.
